A luz do palco também é chamada de \'iluminação de palco\', referida como \'luz \'. Um dos estilos de arte do palco. Utilizar os equipamentos de iluminação do palco (como iluminação, slide, sistema de controle, etc.) e meios técnicos, com o desenvolvimento de tramas, com a cor da luz e suas mudanças exibir o ambiente, renderizar a atmosfera, destacar o centro do centro, criar uma sensação de espaço, sensação de tempo, forma A imagem externa mostrando o palco, e fornece os efeitos de iluminação necessários (como vento, chuva, nuvem, água, relâmpago), etc.
Configuração do projeto de iluminação de palco: A configuração da luminária é uma distribuição de perspectiva em escala real. Inclui luz de superfície, luz superior, luz de fundo e luz lateral na direção de profundidade.
Primeiro, design do sistema de luz de superfície
A superfície é utilizada principalmente para iluminar a área frontal de atuação do palco, e a atuação do palco desempenha uma iluminação frontal, para dar forma ao personagem ou fazer com que o objeto no palco apresente um efeito tridimensional. Na cena do auditório, o ponto de ângulos esquerdo e direito de 45 ° é formado a partir do palco do palco, e os atores e o espaço de atuação acima do palco, as performances no palco apresentam uma iluminação positiva, mas a superfície do palco está atuando O efeito tridimensional é fraco. Configure uma luz giratória de alta eficiência. Não há lente na frente da lâmpada coletada de luz, e a luz é completamente projetada na luz do espelho de reflexão esférico traseiro até o palco, a distância de iluminação direta é longa e a área de iluminação é grande. É obtido um efeito de feixe de grande diâmetro com alta suavidade de borda. Além disso, muitas vezes há um coração preto no centro do escurecimento, para evitar o coração preto, adicione um defletor de anel no centro da lâmpada.
A altura vazia é geralmente usada para enfrentar a luz com LED, e o ar é relativamente alto, e o PAR64, o holofote e a luz de iluminação são usados.
Em segundo lugar, design do sistema de luz superior
Além do papel de luz de contorno, a luz superior é colorida em roupas de dança em grande escala e cortinas de luz estáticas exclusivas e os magníficos efeitos das luzes de circulação formadas na música pop acelerada, e não há cor.
A primeira luz superior é um show de iluminação que está conectado à superfície, exceto que a luz superior pode renderizar a atmosfera colorida, fortalecer a forma e a iluminação do espaço definido.
Orientação da luz superior:
Quando o ar está relativamente alto, a luminária superior é usada para um refletor rosqueado, também conhecido como refletor suave. Comparado com o refletor de lente convexa, o refletor com rosca Fresnel pode obter uma abertura mais suave e um efeito de modelagem. Na aplicação, os focos roscados e os focos roscados são conectados entre si, ou seja, a conexão mútua da luz superior e do di-top, pode obter um efeito de projeção de iluminação uniforme no palco. Quando a fotoelétrica estiver na projeção, preste atenção na altura do personagem, conforme mostrado abaixo.
A luminária superior é selecionada com a série LED quando o ar é relativamente curto. Ele reproduz principalmente iluminação, mudança de cor e fabricação de uma atmosfera de performance de palco. Como o consumo de luminescência convencional é relativamente grande, a sensação de torra está sendo gradualmente substituída pela luz LED. Você pode cooperar com os faróis e os faróis podem ser usados juntos.
Efeito de farol móvel (padrão): O farol é através do movimento dos eixos X, Y, alcançando funções como substituição, padrão de reprodução e flash, tem uma forte dinâmica e a primeira escolha para a iluminação de palco, usando controle de sinal DMX512 geral internacional.
O efeito da lâmpada de feixe: um feixe, um feixe de luz é particularmente forte e a ocasião é aplicada à cena com força explosiva.
Faróis LED shake: mistura RGB e efeito de mistura integrado podem ser fornecidos, as cores coloridas são ricas e são amplamente utilizadas em grandes variedades de locais de desempenho e entretenimento para reprodução de cores. Espaço de dissipação de calor suficiente e o design exclusivo do dissipador de calor podem fazer com que o calor do LED seja rapidamente disperso e com bom desempenho de ventilação, o calor no dissipador de calor pode ser completamente descarregado, de modo que a temperatura da lâmpada seja mantida abaixo de 60 ° C.
Terceiro, design do sistema de luz de fundo
As luzes projetadas na direção inversa do palco (como luz superior, luz da ponte, etc.) podem ser esboçadas do personagem, do contorno da cena, melhorar o sentido tridimensional e a transparência e podem ser usadas como uma fonte específica. A luz reversa tem um papel muito importante na formação dos efeitos das pessoas ou dos cenários e camadas do palco.
A luminária superior é selecionada pela luz superior.
O papel da luz de iluminação: Possui características de longa duração, alta iluminância e qualidade dura. Para realçar o contorno das pessoas e do cenário.
A luminária superior é selecionada com a série LED quando o ar é relativamente curto. Você pode cooperar com os faróis e os faróis podem ser usados juntos.
Quarto, design do sistema de luz lateral
A iluminação auxiliar do ator de iluminação enfrenta e pode fortalecer as camadas da fundação.
A luminária superior é um holofote e uma luz.
A luminária superior é selecionada com a série de lâmpadas LED quando o ar é relativamente curto.
O papel de outros equipamentos auxiliares:
O papel da luz perseguidora: A posição da luz que precisa ser usada pelo público ou outra posição, usada principalmente para rastrear atores ou destacar uma luz específica, e usada para o apresentador, é o close-up da arte cênica, desempenhando o papel facial.
O papel de uma máquina de fumaça: um equipamento mais comumente usado no palco, fumaça na fumaça na fumaça para criar uma atmosfera de fumaça no local, com o fogo da fumaça, pode formar um efeito de nuvem, atmosfera de fumaça e outros equipamentos de iluminação de palco para atingir o efeito de palco necessário para o local.
O papel das bolhas: operação simples, design de segurança. Fácil de se mover no palco. Espalhar bolhas coloridas no efeito da luz, como um mundo de conto de fadas.
Princípios básicos de design de iluminação cênica
Um sistema de iluminação de palco profissional deve conseguir mais do que simplesmente iluminar os artistas. Deve aumentar a visibilidade, criar atmosfera e apoiar a intenção artística do evento.
Ao planejar a iluminação do palco, os designers geralmente consideram:
Ao combinar estes elementos, os designers de iluminação podem criar experiências visuais envolventes, mantendo ao mesmo tempo condições de trabalho seguras para os artistas.
Escolhendo a estrutura de suporte de iluminação certa
As luminárias requerem sistemas de suporte adequadamente projetados para garantir uma instalação segura.
Estruturas de suporte comuns incluem:
Treliças de iluminação em alumínio
Sistemas de treliça de poste de gol
Grades de treliça de caixa
Sistemas de treliça de telhado
Suportes de manivela
Talhas de corrente
Torres de iluminação
A escolha depende do tamanho do local, peso do equipamento, altura de instalação e se o evento será interno ou externo.
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